Творческое сольфеджио

Сольфеджио считается самым сложным и непонятным предметом в музыкальной школе.

Практически после каждого моего авторского концерта «Волшебный аккордеон» ко мне подходит взрослый зритель и произносит ужасную фразу: «Я в детстве бросил музыкалку», и чаще всего именно из-за сольфеджио.

В наши дни в интернете можно встретить такое: «Требуется репетитор по сольфеджио для ученика второго класса».

Так что же не так с сольфеджио? Как сделать сольфеджио доступным и понятным?

Есть простые способы, не требующие революционных изменений в программе обучения в ДМШ и ДШИ: Это комплексное обучение музыке с помощью Программы творческого музицирования.

Необходимо, чтобы всегда были рядом слуховой и нотный метод обучения, теория и практика!

Кем станет выпускник музыкальной школы? Солистом, преподавателем, концертмейстером, дирижером, регентом, аккомпаниатором, аранжировщиком, звукорежиссером, музыкальным редактором? Многие музыкальные профессии не связаны с исполнительством, там в первую очередь надо слушать и слышать музыку!

Поэтому предмет сольфеджио очень важен для любого музыканта!

Рекомендую мои подсказки для лучшего освоения сольфеджио и музыкальной грамоты:

1. Воспринимать и учить музыку сразу с гармонизацией;

2. Изучить конструкции левой и правой клавиатур баяна;

3. Подбирать по слуху, транспонировать, сочинять – это требование ФГТ по всем инструментам!

Термины сразу

С первых уроков по специальности на любом инструменте необходимо использовать музыкальные термины, объяснять ученику гармонию, ведь даже в самых простых мелодиях она меняется. Всё, что изучают на уроках сольфеджио впоследствии, надо применять и на всех других уроках в музыкальной школе: на специальности, хоре, оркестре – законы музыки одинаковы. И неважно, в каком классе проходят эти понятия по сольфеджио, так они усвоятся надежнее.

Тоника, Субдоминанта, Доминанта – названия основных ступеней лада и основных функций тональности легко усваиваются на слух, особенно они понятны, когда их сыграл многократно.

Интервалы, аккорды, – вся музыка состоит из них, постоянно их называя ученику, помогаем ему в изучении музыкальной грамоты.

Обязательно учим латинские названия нот для игры по цифровке: A – ля, B – си, C – до, D – ре, E – ми, F – фа, G – соль.

Диктант по сольфеджио. Он будет гораздо легче для написания, если ученик будет слышать гармонию в нем, что развивает музыкальный слух. Ноты для многих инструментов записываются на одной строчке, и музыканты очень редко задумываются о гармонии исполняемой мелодии.

Пение с дирижированием. Делайте из каждой задачи сочинение с аккомпанементом, и незнакомая музыка станет родной.

Разбор детского сочинения. В качестве задач по сольфеджио можно брать детские сочинения. Преподаватель-теоретик не только поможет ученику правильно оформить сочинение письменно, но и может провести подробный разбор мелодии и гармонии, что станет хорошим практическим примером для всех учеников.

Когда я играю аккомпанемент по фортепианным нотам, сразу выписываю в каждом такте цифровку: я привык, что в нотах для баяна и аккордеона всегда выписана гармония в партии левой руки, а в нотах для всех других инструментов этого нет.

Клавиатуры баяна – правая и левая

Кварто-квинтовый круг. Схема кварто-квинтового круга сложная и бесконечная, а в левой клавиатуре аккордеона и баяна расположение басов и готовых аккордов идеально для изучения соотношения ступеней и функций тональностей и транспонирования, порядка ключевых знаков и т. д.

Например, в любой тональности кнопка баса ниже Тоники это Субдоминанта, а кнопка выше – Доминанта.

Подробнее. Уроки по баяну

Интервалы и аккорды. Для этого можно изучить правую клавиатуру баяна. Например: четыре кнопки подряд на одном ряду создают уменьшенный септаккорд, тритон находится ровно посередине октавы, аппликатура гамм повторяется на каждом ряду и т. д.

Программа творческого музицирования

Подбор по слуху любимых мелодий. В программе обучения в музыкальной школе нет бытовой музыки. А умение подобрать знакомую песню с инструментом в руках и записать ее на ноты требует теоретических знаний, которые как раз и преподают на сольфеджио.

Подбор по слуху легко начинать с анализа пьес, изучаемых в классе. Гармонизация пьес по специальности – простой и шикарный способ слышать гармонию и лучше запоминать нотный текст! Преподаватель и концертмейстер с учеником анализируют аккорды, затем пишут цифровку потактно. Особенно это актуально для одноголосных инструментов (духовых и струнных).

Транспонирование и модуляция – очень ценный навык для аккомпаниатора. Для этого необходимо умение представить пьесу в виде гармонической последовательности – цифровки, и тут без базовых знаний сольфеджио никак не обойтись. Транспонирование помогает познавать музыкальную гармонию, соотношение ступеней лада.

Игра по цифровке, в том числе с минусовкой, а в дальнейшем навык импровизации – тут тоже требуется сольфеджио. Игра по цифровке подразумевает не только знание буквенного обозначения аккордов, но и умение придумать подголоски в этой гармонии.

Сочинение. Самое сложное задание для юного музыканта. Как его написать? Как повести мелодию, менять гармонию? Для этого надо постоянно анализировать свои пьесы по специальности, подобранные по слуху мелодии; самое простое с чего можно начать – сочинение подголоска, вступления, проигрыша, досочинение к заданной мелодии. Дальнейшая задача преподавателя – помочь профессионально оформить и записать сочинение на ноты.

В моих авторских сменах «Музыкальная лаборатория» в центре «Интеллект» мы берем популярные мелодии с цифровкой или детские сочинения и творчески дорабатываем для исполнения ансамблем.

Повышение квалификации

Каждый преподаватель может внедрить данную методику в свою практику и решить любые проблемы обучения. Методика «Авторская школа Юрия Лихачёва» рекомендована в качестве примерной для ДМШ и ДШИ. Методику создали и развивали обычные преподаватели музыкальной школы, которые хотели сделать обучение музыке было понятным и радостным процессом.

Я являюсь выпускником данной методики и преподаю ее в филиалах «Сириуса»: центре «Интеллект» и Академии талантов, провожу для преподавателей семинары и вебинары в различных регионах страны.

Полезные статьи

Необходимо комплексное обучение. Cтатья Ю. Я. Лихачева в журнале «Советская музыка».

7 секретов сольфеджио от Сергея Лихачева. Cтатья С. Ю. Лихачева на канале «Дзен».

Я бросил музыкалку. Каковы причины? Варианты решения проблем обучения с помощью Программы творческого музицирования.